Designschule Schwerin

Diese Liste ließe sich noch deutlich verlängern. Denn gute Modedesigner sind ein aktiver und mitgestaltender Teil der gesamten Gesellschaft. Sie haben daher in der Entwicklung und Umsetzung ihrer Ideen und Kreationen einen nicht unmaßgeblichen Einfluss auf die Gesellschaft – auch dann, wenn sie “nur” ein Teil eines großen Unternehmens sind. Denn dort, wo (mit-)gestaltet wird, entsteht Neues und Bestehendes verändert sich.

Im Rahmen unserer 3jährigen Ausbildung (6 Semester) vermitteln wir unseren Studierenden all das, was sie brauchen, um sich in diesem ebenso interessanten wie anspruchsvollen Spannungsfeld erfolgreich zu bewähren. Sie lernen, dass kreative Arbeits- und Denkprozesse erfahrungsgemäß nicht nach einem Arbeitstag abgeschlossen sind – dass Durchhaltevermögen und Weitsicht gefragt sind. Dass dies nicht, wie in vielen anderen Einrichtungen, in Gruppen von mehr als 20 Studierenden möglich ist, davon sind wir fest überzeugt. Nur in kleineren Gruppen können die vorhandenen Fähigkeiten individuell gefördert, kann das kreative Potenzial jedes Einzelnen besser erschlossen und kann das notwendige Zusatzwissen erfolgreich vermittelt werden.

Das Wissen um theoretische sowie künstlerische Grundlagen und Gesetzmäßigkeiten ist die Voraussetzung für gestalterisches Arbeiten. Kopf, Augen und Hände müssen trainiert werden. Alle Lehrfächer, die sich mit Gestaltungslehre und Grundlagenvermittlung befassen, führen zunächst an die Thematik Bekleidungsgestaltung heran und bauen dann schnell, logisch und systematisch aufeinander auf.

In den Projekten werden Gestaltungsressourcen aufgetan und theoretisches Wissen vertieft. Diese Kenntnisse werden sofort  in ersten Bekleidungsentwürfen angewendet. Wir trainieren die Auswertung von Fachzeitschriften und Trendinformationen und lernen, suggestiv Aufgenommenes zu einem verwertbaren Pool von Inspirationsquellen zu verarbeiten.

Im zweiten Jahr kommt der Komplex “Kollektionsgestaltung” zur Entwurfsarbeit von Einzelmodellen hinzu. Hier wird vermittelt, warum Bekleidungsfirmen nach saisonalen Rhythmen arbeiten, warum und ab wann von Kollektionen gesprochen wird und welche Zielgruppen gefragt sind. Kollektionen zu gestalten heißt, sehr komplex zu konzipieren.

Das dritte Jahr steht im Zeichen der selbstständigen Anwendung und Umsetzung des Gelernten.

In jedem Semester sind durch die Studierenden zu einem gestellten Thema ein oder mehrere Modelle selbst zu entwerfen (Kreation), im Schnitt zu erarbeiten (Konstruktion) und in der Fertigung umzusetzen. Hier werden bereits erlerntes Wissen, handwerkliches Können und eigene Kreativität fächerübergreifend zusammengeführt und angewendet. Die Präsentation der Ergebnisse – ebenfalls ein nicht unwichtiger Teil des Wissens und Könnens moderner Modedesigner – erfolgt dann in Modeschauen oder im Rahmen von Fotoshootings.

Sie organisiert die enge Vernetzung aller Fächer und Seminare, erstellt Unterrichtspläne, sorgt für die kontinuierliche Praxisorientierung, sucht und verpflichtet dafür entsprechende Dozenten und erarbeitet gemeinsam mit dem erfahrenen Dozentenstamm die anspruchsvollen Praxisprojekte. Sie stimmt zudem das erfolgreiche Gesamtkonzept immer wieder mit unseren branchenerfahrenen Dozenten aus Theorie und Praxis auf Akualität ab, berät mit ihnen eventuelle Anpassungen an neue Tendenzen innerhalb der Branche und sorgt für einen inhaltlich augewogenen Fächermix, der die später breiten Berufsfelder bestmöglich erschließt.

Nicht Ökonomen und Finanzjongleure, die nur Zahlen kennen, entscheiden somit über Inhalt und Konzept, sondern wirkliche Branchenkenner. Dies gewährleistet eine stetige Aktualität, eine stetige Kontrolle der Ausbildungsqualität und somit bestmögliche Ausbildungsbedingungen und Startchancen für unsere Studierenden.

Daher erhalten unsere Studierenden nach der 3jährigen Ausbildungszeit zum Modedesigner und nach ihrer Abschlussprüfung den Abschluss “Modedesigner/Modedesignerin” der Höheren Berufsfachschule. Ein sowohl bekannter als auch anerkannter Abschluss. Aber auch dieser allein sagt noch nicht aus, was sie können. Das allerdings können die Absolventen des Fachbereichs Modedesign anhand von Fotos (Fotoshootings, Modeschauen), Ideenskizzen, technischen Zeichnungen, Schnittkonstruktionen und realen Modellen problemlos präsentieren. Und aufgrund ihrer sehr intensiven und branchenorientierten Ausbildung brauchen sie sich auch vor Probearbeitstagen nicht zu scheuen. Im Wettbewerb um spannende Jobs haben sie, dies haben erfolgreiche Absolventen gezeigt, selbst gegen Absolventen von Hochschulen beste Chancen.